Kuriu ieškodamas to, kas slepiasi už paviršiaus

Man svarbu, kad menas ne tik džiugintų akį, bet ir provokuotų mąstyti kitaip, keltų klausimus ir leistų pamatyti tai, kas dažnai lieka nepastebėta.
Lagunavicius sokejos

Apie mane

Esu Tomas Lagūnavičius, multi disciplininis menininkas, kuriantis tiek vizualiųjų, tiek performatyviųjų menų srityse, naudodamas įvairias medžiagas ir technikas. Mano kūryboje ypatingą vietą užima ryšys tarp teksto ir vaizdo – tikiu, kad žodžiai paveiksle yra daugiau nei tik kalba. Jie padeda apibrėžti kūrinio esmę ir formuoja, kaip žiūrovas jį mato bei su juo bendrauja.

Esu surengęs daugiau nei 50 personalinių parodų ir dalyvavęs daugybėje tarptautinių meno renginių, kuriuose mano darbai buvo palankiai įvertinti įvairių šalių auditorijų. Naujausioje darbų serijoje „Paveikslo tekstas – svarbu, fonas – nesvarbu“ gilinuosi į teksto reikšmę vizualiame mene.

Esu aktyvus įvairių tarptautinių meno organizacijų narys ir siekiu kurti meną, kuris ne tik džiugintų akį, bet ir skatintų naujai mąstyti, kelti klausimus bei gilintis į meno prasmę. Man svarbu, kad kiekvienas kūrinys taptų ne tik estetiniu objektu, bet ir kvietimu patirti gilesnį, daugiasluoksnį pasaulio suvokimą.

Galerijoje parduodamų darbų naudojama technika

Mano darbuose žodžiai ir vaizdai susilieja į vieną — tekstas tampa ne tik pasakojimu, bet ir raktu į kūrinio esmę.
Kūrybai naudoju ir dirbtinį intelektą, kuris apjungia mano sukurtus koliažus spalvomis, stiliumi.
Parduodami darbai yra spausdinti, vienetiniai kūriniai, su mano parašu, anspaudu ir sertifikatu. Užtikrinu, kad kito tokio darbo neturės niekas kitas - tik jūs.
Tomas Lagunavicius subjektyvumas
Tomas Lagunavicius Florencijos bienale 2021

Tapyba akrilu

Ilgą laiką mano kūrybos pagrindą sudarė akrilu tapytos abstrakcijos — spalvų, formų ir judesio laukai, kuriuose ieškojau vidinės būsenos pėdsakų. Šis kelias natūraliai keitėsi atsiradus dirbtinio intelekto technologijoms, atvėrusioms naujas galimybes tyrinėti vaizdo ir teksto santykį bei kurti kitaip — pasitelkiant ne tik ranką, bet ir mąstančias sistemas.
Mano tapybos kūriniai pristatyti XIII-ojoje Florencijos bienalėje, kurios tema „Eternal Feminine | Eternal Change“ tyrinėjo moteriškumo sampratas ir jų kaitą šiuolaikiniame mene.
Abstrakti kompozicija jungia griežtą, tvirtą raudoną formą su lengvu, išsklaidyto pilko šviesos pėdsaku, kuriančiu įtampos ir trapumo dialogą. Tvirta vertikali forma simbolizuoja vidinę stiprybę, o išsisklaidantis tonas – nuolatinį virsmą, būdingą moteriškumui. Kūrinys kalba apie moteriškąjį pradą kaip jėgą, kuri vienu metu yra nepajudinama ir kintanti — gebančią išlikti savimi, bet kartu nuolat perkuriančią save iš naujo.

Performansai

Mano atskiras pomėgis performasai. Balansuoju tarp meno, teatro ir socialinio eksperimento. Kuriu juos kaip gyvus, nuolat besikeičiančius procesus, kuriuose svarbiausia – ne rezultatas, o pati veiksmo dinamika ir dalyvių patirtys.

Dažnai įtraukiu publiką, siekiu sugriauti ribą tarp žiūrovo ir kūrėjo, paversdamas performansą bendrakūrybos aktu. Tekstas, garsas ir judesys jo pasirodymuose susilieja į vieną laikiną erdvę, kurioje žiūrovas tampa ne pasyviu stebėtoju, o aktyviu kūrinio dalyviu.

Mano performansai tiria kalbos, kūno ir erdvės sąveikas, ieškau naujų būdų perteikti mintį ne žodžiais, o veiksmais, emocijomis ir net tyla.

Tomas Laugunavicius performansas be different
Metmodernistiniu kontempliaciju kasdienybe Tomas Lagunavicius

Instaliacijos

Kuriu instaliacijas kaip erdvines mintis – objektus, ženklus, kartais liečiančius ir aktualias socialines temas. Viena iš jų – „Ukrainos karo pievelė“ Kaune – tai simbolinis griuvėsių vaizdinys, kuriuo siekiau perteikti pasipriešinimo ir skausmo temą, priminti, kad mene galime ne tik stebėti, bet ir kalbėti apie vykstančius pasaulio kultūrinius bei politinius virsmus.
Kitoje savo instaliacijoje „Expected Disasters“ jungiu technologijas ir ritualą, siekdamas atskleisti mūsų visuomenės baimes, neapibrėžtumą ir lūkesčius prieš neišvengiamas ateities krizes.
Parodoje „Balansas“ Vilniaus universiteto botanikos sode pristačiau instaliaciją pavadinimu „Metamodernistinių kontempliacijų kasdienybė“, kuriai panaudojau daugiau nei tūkstančio metų senumo medžių šaknis. Kūriniu siekiau sukurti meditacinę erdvę, jungiančią praeitį ir dabartį — šaknys man simbolizuoja gilius istorinius sluoksnius, laiko tėkmę ir natūralius ryšius su žeme. Man svarbu buvo parodyti, kaip senoviniai, gamtos suformuoti elementai gali būti integruoti į šiuolaikinę meno praktiką, ir kaip galime atrasti pusiausvyrą tarp prigimties, istorijos ir modernių idėjų.

CV

Išsilavinimas

  • 2017–2018 – Praktinės filosofijos magistras, Vytauto Didžiojo universitetas, Kaunas, Lietuva

  • 2011–2012 – Teatro bakalauro laipsnis ir aktoriaus profesinė kvalifikacija, Klaipėdos universitetas, Klaipėda, Lietuva

  • 2006–2010 – Teatro bakalauro laipsnis ir režisieriaus profesinė kvalifikacija, Klaipėdos universitetas, Klaipėda, Lietuva

Personalinės parodos (Lietuva)

  • New Eurocentrism (2025)

  • Thanshumanist dances (2025)

  • The Image does not Matter (2025)

  • Accompanying the Image (2024)

  • Become a Postmodernist (2024)

  • Concentrates (2024)

  • Letters to Ukraine (2024)

  • Do Animals Think? (2023)

  • Lali (2022)

  • Lots of Redness (2021)

  • Context of Details (2021)

  • Land art exhibition “Forgotten Rhizomous Elements” (2021)

  • Red (2021)

  • Postmodern deconstructions (Parko galerija) (2021)

  • Trash Aesthetics (2021)

Atrinktų parodų sąrašas (tarptautinės)

  • Illusions and Enigmas – Ten Moir Gallery, JK (2024)

  • Blue – Gallery Ring, Kanada (2024)

  • Believe – Exhibizone, Kanada (2024)

  • Interchange – Florence Contemporary Gallery, Italija (2024)

  • Diversity of Art – MOCAMAG, Austrija (2024)

  • Here and Now – Gallerium Art, Kanada (2024)

  • Unfamiliar – Fox Yard Studio, JK (2024)

  • Anti-War – Exhibizone, Kanada (2024)

  • Behind the Masks of Utopian Joy – Chili Art Gallery, Graikija (2024)

  • Romance – Collector Art, Sakartvelas (2023)

  • Beyond Borders – Artio Gallery, Kanada (2023)

  • Chroma – Artly Mix, Brazilija (2023)

  • International Contemporary Art Fair Art3f – Paryžius, Prancūzija (2023)

  • Deconstructions – The Holy Art, JK (2023)

  • BLUE – Art Room Gallery (2022)

  • Korea 3rd International Art Exhibition “Beyond the Borders” – Pietų Korėja (2022)

(ir daugybė kitų)

Apdovanojimai

  • 2024 – Blue (Crystal Award), Gallery Ring, Torontas, Kanada

  • 2024 – Blue (Best in Show), Gallery Ring, Torontas, Kanada

  • 2024 – Illusions and Enigmas (Finalist), Ten Moir Gallery, JK

  • 2024 – Seascapes (Finalist), Light Space Time, JAV

  • 2024 – Vibrant Colours (Honourable Mention), Ten Moir Gallery, JK

  • 2024 – Abstracts (Platinum Award), J. Mane Gallery, JAV

  • 2023 – Light of Love (Third Place), International Art Education & Therapy Development Academic Association, Pekinas, Kinija

  • 2023 – Animal Kingdom (2nd Place), Fusion Art, JAV

Publikacijos

  • Joana Alarcão, „Futuristic Nature and the City. A conversation with Tomas Lagunavicius“, Insights of an Eco Artist, 2024

  • Viršelio menininkas žurnale MVIBE Magazine, Nr. 5.1, 2024 m. gegužė

  • Lagunavicius, Tomas, „Deconstructing Creativity“, FLUX, 2024

  • Lagunavicius, Tomas, „Dreaming People“, Novum Artis, 2024

Darbai kolekcijose

  • Neo Hero – Cloud Gallery, Taipėjus, Taivanas

  • Do Animals Think? – Mon Dieu Projects, Los Andželas, JAV

  • Become a Postmodernist – Bonum Factum Gallery, Taškentas, Uzbekija

  • 50 Rules for Living in a Futuristic City – Museum of Fine Arts in Vietnam, Ho Chi Minh miestas, Vietnamas

  • Do Animals Think? – Fatma’s Gallery, Maskatas, Omanas

  • Become a Postmodernist – Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Ukraina

  • Become a Postmodernist – Gallery Wschodnia, Lodzė, Lenkija

Narystės organizacijose

  • Association for Visual Arts (AVA)

  • International Network for Contemporary Performing Arts (IETM)

  • Association of Performing Arts Professionals (APAP)

  • International Association of Visual Artists (IAVA)

  • National Association for the Visual Arts (NAVA)

  • Visual Artists Association (VAA)

  • Visual Arts Network of South Africa (VANSA)

  • Stage Directors and Choreographers Society (SDC)

  • Association for Latin American Art (ALAA)

  • Society for Japanese Art

Tomo Lagunavičiaus parodos
Menininkas

Tomas Lagūnavičius

Esu atviras jūsų bendradarbiavimo pasiūlymams, drąsiai kreipkitės net ir su keisčiausiomis įdėjomis

Susisiekime
Pirkinių krepšelis
error: Content is protected !!